Olá a todos!
Há vagas em uma turma no final da tarde de segunda-feira, às 17:00 horas, e em outra turma às quintas-feiras às 19:00. Para esclarecimento de dúvidas e/ou se houver interesse, por favor entrem em contato por aqui, ou pelo facebook https://www.facebook.com/estudiopanapana/
Muito obrigada!
Até já!
O que é o butô? Hijikata disse que “o butô é um cadáver que se coloca de pé, arriscando a própria vida”. Para mim, é um mundo para além da técnica. Pensem, por exemplo, na força da imaginação. Não fui eu quem a criou. Desde o começo do mundo até hoje, nossos antepassados que morreram gravaram no espírito, de fora, de fora do cosmos eles esculpiram e, dessa acumulação de milhões de anos, nasceu a força da imaginação. Várias acumulações. E o eu em meio a isso. Daí de dentro eu acho difícil extrair a técnica. Se me perguntarem o que é a técnica, ela está na dificuldade – isso é técnica. Para o senso comum, ela é aquilo que vai tornando as coisas claras à medida que se pensa. Mas quanto mais se pratica, mais nasce a dificuldade e fica-se num beco sem saída – acho que isso é a técnica. Para mim, é impossível escrever sobre os aspectos técnicos de minha dança. Não conseguir escrever é técnica. (Kazuo Ohno)
Reinicio as atividades no Estúdio em São Paulo.
Há também aulas de cerâmica com Gisela Gica Noronha.
Bem vindos! Venham nos visitar e fazer uma degustação! Que tal?
Aulas em grupo e individuais indicadas para todas as pessoas, leigas e profissionais das artes, a partir dos 16 anos.
Sensopercepção (baseada na Eutonia de Guerda Alexander) e Dançateatro
conteúdos e objetivos:
conhecimento da anatomia do corpo, fatores e dinâmicas do movimento, os cinco espaços, Ma (espaço/tempo dramático), máscaras, movimento interno, alongamento, força, relaxamento, utilização da voz, expansão da imaginação criativa, improvisação e composição, explosão, poesia, prontidão, prazer, reflexão, desafio, superação, jogo, dança, vida, transformação, presença cênica, pausa, silêncio, auto-conhecimento, percepção corporal, amplitude do repertório de movimento corporal e de sua expressividade, percepção do esqueleto, relação do corpo com a força da gravidade, diagonais inesquecíveis, seqüências de movimento, pensamentos e estados corporais, emoção, gesto, musicalidade.
Após trabalhar com a estruturação do corpo, Patrícia Noronha propõe o desequilíbrio, o desmembramento e a reformulação dos caminhos do movimento e dos pensamentos corporais utilizando meios que potencializam a imaginação através do trabalho das projeções dos ossos no espaço, com estímulos que transformam o corpo em movimento e em sua suspensão.
O que interessa é a dança “inconsciente e do abandono”: de deixar fluir desavisadamente o abrir das comportas para o imprevisível e para o novo e/ou o velho que gera o novo; o corpo disponível e em prontidão servindo de leito ao livre fluir do movimento/pensamento corporal desde seu estado de pulsar. Dança de risco, contendo transgressão e mirando alguma transformação.
Ateliê de Criação
O objetivo é desenvolver uma criação individual ou coletiva, dependendo da vontade dos integrantes.
Patrícia orientará e dará suporte ao processo criativo, instigando a investigação e apontando caminhos.
Se for da vontade dos artistas, haverá apresentações de recortes desse processo.
OBSERVAÇÃO: as turmas são de no mínimo 3 e no máximo 10 alunos
Rua Cristiano Viana, 1420 – São Paulo
Bairro Sumaré (a 7 minutos do Metrô Sumaré)
fone do Estúdio: 11 36736419
fone para informações: 11 999591212
contato email: patrapan@gmail.com
Aulas em grupo e individuais indicadas para todas as pessoas, leigas e profissionais das artes, a partir dos 16 anos.
Sensopercepção (baseada na Eutonia de Guerda Alexander) e Dançateatro
conteúdos e objetivos:
conhecimento da anatomia do corpo, fatores e dinâmicas do movimento, os cinco espaços, Ma (espaço/tempo dramático), máscaras, movimento interno, alongamento, força, relaxamento, utilização da voz, expansão da imaginação criativa, improvisação e composição, explosão, poesia, prontidão, prazer, reflexão, desafio, superação, jogo, dança, vida, transformação, presença cênica, pausa, silêncio, auto-conhecimento, percepção corporal, amplitude do repertório de movimento corporal e de sua expressividade, percepção do esqueleto, relação do corpo com a força da gravidade, diagonais inesquecíveis, seqüências de movimento, pensamentos e estados corporais, emoção, gesto, musicalidade.
Após trabalhar com a estruturação do corpo, Patrícia Noronha propõe o desequilíbrio, o desmembramento e a reformulação dos caminhos do movimento e dos pensamentos corporais utilizando meios que potencializam a imaginação através do trabalho das projeções dos ossos no espaço, com estímulos que transformam o corpo em movimento e em sua suspensão.
O que interessa é a dança “inconsciente e do abandono”: de deixar fluir desavisadamente o abrir das comportas para o imprevisível e para o novo e/ou o velho que gera o novo; o corpo disponível e em prontidão servindo de leito ao livre fluir do movimento/pensamento corporal desde seu estado de pulsar. Dança de risco, contendo transgressão e mirando alguma transformação.
Ateliê de Criação
O objetivo é desenvolver uma criação individual ou coletiva, dependendo da vontade dos integrantes.
Patrícia orientará e dará suporte ao processo criativo, instigando a investigação e apontando caminhos.
Se for da vontade dos artistas, haverá apresentações de recortes desse processo.
OBSERVAÇÃO: as turmas são de no mínimo 3 e no máximo 10 alunos
Rua Cristiano Viana, 1420 – São Paulo
Bairro Sumaré (a 7 minutos do Metrô Sumaré)
fone do Estúdio: 11 36736419
fone para informações: 11 999591212
contato email: patrapan@gmail.com
Aulas em grupo e individuais indicadas para todas as pessoas, leigas e profissionais das artes, a partir dos 16 anos.
Sensopercepção (baseada na Eutonia de Guerda Alexander) e Dançateatro
conteúdos e objetivos:
conhecimento da anatomia do corpo, fatores e dinâmicas do movimento, os cinco espaços, Ma (espaço/tempo dramático), máscaras, movimento interno, alongamento, força, relaxamento, utilização da voz, expansão da imaginação criativa, improvisação e composição, explosão, poesia, prontidão, prazer, reflexão, desafio, superação, jogo, dança, vida, transformação, presença cênica, pausa, silêncio, auto-conhecimento, percepção corporal, amplitude do repertório de movimento corporal e de sua expressividade, percepção do esqueleto, relação do corpo com a força da gravidade, diagonais inesquecíveis, seqüências de movimento, pensamentos e estados corporais, emoção, gesto, musicalidade.
Após trabalhar com a estruturação do corpo, Patrícia Noronha propõe o desequilíbrio, o desmembramento e a reformulação dos caminhos do movimento e dos pensamentos corporais utilizando meios que potencializam a imaginação através do trabalho das projeções dos ossos no espaço, com estímulos que transformam o corpo em movimento e em sua suspensão.
O que interessa é a dança “inconsciente e do abandono”: de deixar fluir desavisadamente o abrir das comportas para o imprevisível e para o novo e/ou o velho que gera o novo; o corpo disponível e em prontidão servindo de leito ao livre manar do movimento/pensamento corporal desde seu estado de pulsar. Dança de risco, contendo transgressão e mirando alguma transformação.
Ateliê de Criação
O objetivo é desenvolver uma criação individual ou coletiva, dependendo da vontade dos integrantes.
Patrícia orientará e dará suporte ao processo criativo, instigando a investigação e apontando caminhos.
Se for da vontade dos artistas, haverá apresentações de recortes desse processo.
OBSERVAÇÃO: as turmas são de no mínimo 3 e no máximo 10 alunos
Rua Cristiano Viana, 1420 – São Paulo
Bairro Sumaré (a 7 minutos do Metrô Sumaré)
fone do Estúdio: 11 36736419
fone para informações: 11 999591212
contato email: patrapan@gmail.com
Sensopercepção e Corpo Cênico – Criação em Dança
A oficina oferecida por Patrícia Noronha tem duração de três meses, com encontros de duas horas, duas vezes por semana, totalizando 54 horas de aula.
Mira a amplitude da percepção corporal, do repertório de movimento, da expressividade do corpo, além da expansão da imaginação criativa e da presença cênica. Para atingir os alvos, as atividades contém exercícios de sensopercepção (atividade baseada na Eutonia de Guerda Alexander), exercícios com os fatores do movimento – tempo, energia, fluência e peso – e com os seis espaços (pessoal, parcial, total, social, cênico, espaço/tempo dramático), além de paisagens sonoras e composições de seqüências de movimento.
assuntos:
anatomia do corpo, sensopercepção, dinâmicas de movimento, voz, improvisação, diagonais, máscaras, composição, amplitude do repertório de movimento e da expressividade do corpo, pensamentos corporais, movimento interno, emoção, alongamento, força, relaxamento, gesto, energia, gravidade, criação, musicalidade, explosão, poesia, presença, prontidão, humor, alegria, emoção, prazer, reflexão, desafio, superação, tempo, espaço, comunicação, jogo, dança, vida
Aulas específicas são gravadas em vídeo. Além dos objetivos acima descritos, a oficina visa uma composição coreográfica com caráter de recorte processual. Esta composição é apresentada no Estúdio Bolha e também registrada em vídeo; acontece em meio a uma festa de confraternização, ao final da oficina, e não possui o caráter de ‘espetáculo’. A festa é dos integrantes da oficina para seus convidados.
Ao final do módulo há entrega de certificado de participação, além de um vídeo-book editado com imagens da apresentação final e do oficineiro nas aulas.
horário das turmas:
segundas, terças, quartas e quintas-feiras das 19h00 às 22h00 – público alvo: adolescentes (a partir de 15 anos) e adultos
não há taxa de matrícula
há desconto de 10% para ex-alunos e para colaboradores
